Трагедия - бұл адамдардың басынан өткерген азапты негізгі алғышарт ретінде көтеретін драма категориясы. Сіз грек трагедияларынан бастап, Элизабетхан трагедияларынан қазіргі драмалық фантастика мен театрға дейін көптеген трагедияларды таба аласыз. Шынайы трагедиялардың көпшілігі басты кейіпкердің құлдырауын көрсетеді, мейлі ол өзінің іс -әрекетіне, не пассивтілігіне, не күшіне байланысты. Қайғылы драмалар көрермендердің теріс эмоцияларын осы жеңілдететін эмоцияларды босату арқылы жою үшін әдейі жазылған. Классикалық трагедияларды зерттеу және фантастика жазу туралы маңызды кеңестерді білу сізге керемет трагедиялық драма немесе роман ойлап табуға көмектеседі.
Қадам
3 бөлімнің 1 бөлігі: трагедияны зерттеу
Қадам 1. Классикалық трагедияны оқыңыз
Тарих бойы көптеген трагедиялар жазылды, және әрбір трагедия пьесаның жасалған уақыты мен орнын көрсетеді. Көптеген ғалымдар Гомердің эпикалық туындыларын грек трагедиясының ең көне үлгілерінің бірі деп санайды, және оларда Одиссей сияқты ұлы кейіпкер көптеген бақытсыздықтармен бетпе -бет келеді. Бірақ ең әйгілі трагедиялар - Гамлет немесе Юлий Сезар сияқты Уильям Шекспирдің шығармалары, онда басты кейіпкер үлкен азап пен қайғыдан кейін оқиғаның соңында қалай өлетінін бейнелейді.
- Грек трагедиялары жеке тақырыптар мен сюжеттерге бейім, ал ағылшын трагедияларында (Шекспирді қоса) әдетте ортақ шығын мен қайғы -қасіретпен байланысты бірнеше сюжеттік желілер бар.
- Қайғылы оқиғалардың толық жинағын көру үшін кітапханаға барыңыз немесе интернеттен іздеңіз. Көптеген ғалымдар мен әдебиеттанушылар ең маңызды немесе ықпалды деп санайтын әдеби шығармалардың тізімін өздігінен шығарады.
2 -қадам. Негізгі кейіпкерлерді үйреніңіз
Әрбір трагедияның өзіндік ерекшелігі мен сюжеті болса да, осы жанрдағы барлық әдеби шығармаларға қолдануға бейім трагедияның негізгі мотивтері бар. Қайғылы оқиғаға әдетте елеулі әрекеттер немесе енжарлық салдарынан құлау және/немесе өлімге ұшырайтын қайғылы басты кейіпкер (көбінесе әлеуметтік мәртебесі жоғары адам) немесе кездейсоқ құлап қалған ақсақал (әлеуметтік жағдайы төмен адам) жатады. қайғылы жағдайға, оның бақылауынан тыс. Қайғылы оқиғалардың көпшілігінде кейіпкерлердің кейбір түрлері немесе барлығы болады:
- басты кейіпкер - әрқашан дерлік қайғылы кейіпкер болатын басты кейіпкер
- антагонист - кейіпкермен күресуге тура келетін адам немесе зат (көбінесе жауыз, бірақ әрқашан емес)
- фольга / серік - негізгі кейіпкердің кейбір маңызды аспектілерін ашатын немесе қиындататын, көбінесе кейіпкермен немесе антагонистпен байланысты қосалқы кейіпкер
- стереотиптік сипат (акция кейіпкері) - көбінесе жалпы трагедияда пайда болатын кейбір сипаттамаларды күрделендіру немесе кеңейту үшін қолданылады
- диктор/хор - әр трагедиялық шығармада бола бермейді, бірақ кейбір шығармалардың маңызды бөлігіне айналады, көбінесе аудиториямен тікелей байланыс үшін қолданылады
3 -қадам. Бұл қайғылы фигураны талдаңыз
Әрбір дерлік трагедия өзінің негізгі нүктесі ретінде қайғылы кейіпкерді ойнайды. Ертедегі грек трагедияларында бұл кейіпкерлер көбінесе құдайлар болған, бірақ жанрдың дамуымен трагедиялық кейіпкерлер соғыс батырларын, тіпті ақсүйектерді немесе саяси қайраткерлерді көрсете бастады. Бүгінде қайғылы фигуралардың жалпы ережесі - кейіпкердің адамгершілігі күшті болуы және көрермендердің жоғары бағасын алу керек.
- Бұл қайғылы кейіпкер қандай да бір құлдырауды бастан өткеруі керек («хамартия» немесе «қайғылы қате» деп аталады). Құлдыраудың себебі көбінесе мінездің мақтанышы болып табылады (көбінесе мақтаныш ретінде қабылданады, дегенмен бұл мәдени/этикалық шекарадан шығуды да қамтиды).
- Қайғылы кейіпкерлер әдетте өздерінің қайғылы тағдыры туралы қандай да бір ағартуды немесе хабардарлықты сезінеді («анагнорис» деп аталады). Осы сәтте ол қайтып оралуға болатын ешнәрсе жоқ екенін білді, және ол қайғылы тағдырдың дамуына және оның басына түсуіне жол беруге мәжбүр болды.
- Ең бастысы, қайғылы кейіпкер жанашырлық тудыруы керек. Себебі, ол құлап кетуі мүмкін, ал зұлым адам бақытсыздыққа ұшыраған кезде көрермендер қуанады немесе жеңілдейді. Қайғылы драмадағы нағыз трагедия - кез келген адам басты кейіпкердің басына түскен азапты бастан кешіре алады, ал оның құлдырауы көрермендердің теріс эмоцияларын тазартуы тиіс.
Қадам 4. Қайғылы сюжеттік құрылымды зерттеңіз
Кез келген трагедия сияқты, бірегей кейіпкерлер бар, оларды стандартты «типтер» деп атауға болады, осылайша әрбір сюжет бірегей және түпнұсқа болуы мүмкін, сонымен қатар оны әдеттегі формула құрылымына жатқызуға болады. Трагедиялық драмадағы ең маңызды элементтерге мыналар жатады:
- экспозиция - пьесаның басында бірден берілетін немесе диалог және/немесе жеке әңгіме арқылы драмалық үзінділерде ашылатын маңызды «фондық» ақпарат.
- қақтығыс - әдетте қақтығыс нәтижесінде пайда болатын шиеленіс, өзіне қарсы, мінезге қарсы, мінезге қарсы ортаға, мінезге қарсы табиғат күштеріне, немесе кейіпкерге қарсы
- шарықтау шегі - бұл драманың нүктесін қайтару мүмкін емес немесе оқиға екі аяқталудың бірін шығару үшін дамуды жалғастыруы керек нүкте
- шешім/қорытынды - шиеленісті ашу немесе босату, көбінесе пьесадағы бір немесе бірнеше кейіпкердің өлуі арқылы
Қадам 5. Сюжеттердің түрлерін біліңіз
Трагедиялық пьесалардағы сюжеттік құрылым әдетте сюжеттің үш түрінің біріне сүйенеді. Үш сюжет:
- климаттық - шиеленіс шешілмес бұрын бір нүктеге (шарықтау шегіне) дейін жетеді, әдетте әдеттегі әрекеттерден тұратын сызықтық құрылым арқылы
- эпизодтық - көбінесе адамгершіліктің әр түрлі аспектілерін бөліп көрсету үшін бірнеше кейіпкерлер мен бірнеше әрекеттер тізбегін қамтитын қысқа, үзінді көріністерден тұрады
- маңызды емес - экзистенциалды, көбінесе дамымаған кейіпкер қатысатын, елеусіз нәрсемен айналысатын және болмыстың абсурдтығын көрсетуге арналған оқиғалар
3 бөліктің 2 бөлігі: Сюжетті дамыту
Қадам 1. Әңгімелеу әдісін таңдаңыз
Трагедия жазылып, ұрпақ бойына драма ретінде қойылды. Бұл дәстүр Дионисий рәсімінің бөлігі болған ең көне трагедиядан бастау алады. Бұл рәсімде әртістер кейіпкердің қайғы -қасіретін немесе өлімін еске алу үшін ешкі киінеді. Алайда трагедияларды аудитория үшін емес, оқырман үшін де жазуға болады. Бұл романдар/қысқа романдар, тіпті жас ересектерге арналған фантастиканы да трагедия туындылары деп жіктеуге болады дегенді білдіреді.
- Сіз таңдаған әңгіме сіздің жазушы ретіндегі күшіңізге/жайлылығыңызға және сіз айтатын оқиғаның сипатына байланысты болады.
- Егер сізде фантастикада да, драмада да тәжірибеңіз болса (немесе тәжірибеңіз болмаса), өзіңіз қалаған оқиғаға сәйкес келетін жолды таңдап көріңіз. Сіздің идеяңызға драма немесе роман форматын қолданбастан, сюжетті алдын ала жобалау оңай болуы мүмкін.
2 -қадам. Әңгіме ойлап табыңыз
Сіз трагедияның табиғаты мен оның негізгі құрылымдық компоненттері туралы нақты түсінік алғаннан кейін, сюжеттің негізгі схемасын жасауыңыз керек. Сіздің трагедияңыздың сюжеті сіздің жұмысыңызда болатын іргелі оқиғалар мен оқиғалар болады. Сюжет негізгі идея туралы болуы керек, дегенмен түпкілікті идея идея туралы ғана емес, сюжет пен кейіпкерлер арқылы берілуі керек. Басқаша айтқанда, сіздің әңгімеңіз аудиторияға бұл оқиғаның нені білдіретінін айтудың қажеті жоқ нәрсені жеткізуі керек.
- Егер сіз өз трагедияңызды бұрыннан бар мифке негіздейтін болсаңыз, онда сіз сол мифтің оқиғаларына байланасыз және көрермендердің қызығушылығын жоғалтпай, мифтегі негізгі сюжеттік нүктелерден тым ауытқып кете алмайсыз. Дегенмен, сіз мифті түбегейлі қайта түсіндіре аласыз, нәтижесінде түпкілікті немесе түсініксіз түпкілікті шешім шығады.
- Немесе сіз өзіңіздің сюжетті нөлден құрғыңыз келуі мүмкін. Бұл жағдайда сіз ешқандай канондық таңбаларға немесе оқиғаларға байланбайсыз.
- Сізге жазуға итермелеген оқиғаны айтуға көмектесетін сюжетті таңдаңыз. Сюжетті шектеу ретінде қабылдамаңыз. Оның орнына сюжетті объектив ретінде қарастырыңыз және сол линза арқылы сіз күрес пен адамзаттың аспектілері туралы жаза аласыз.
3 -қадам. Сюжетті құрыңыз
Әңгіменің негізгі идеясын алғаннан кейін, сіз сюжеттің контурын құруға тиіссіз. Мұны істеудің ең оңай жолы - бұл оқиғаның негізгі аспектілерін жазу, осылайша сіз оларды одан әрі дамыта аласыз және оларды байланысты сюжеттік желілерге реттей аласыз. Қайғылы оқиғаның келесі бөліктерін сипаттау - бастау үшін жақсы орын:
- мотивация - неліктен кейіпкерлер мен антагонистер әңгімеде не істейтінін жасайды
- негізгі құрылым - оқиғаны құрайтын оқиғалардың жиынтығы, олардың орын алу реті және/немесе басқа оқиғалардың туындауы
- түпкілікті есеп - оқиғаны аяқтау үшін не аяқталады
- қосалқы сюжеттер-оқиғаны күрделендіруге немесе кейіпкерлерді одан әрі сынауға арналған қосалқы сюжеттік желілер
Қадам 4. Таңбаны жасаңыз
Сіз өзіңіздің оқиғаңызды біліп, сюжеттің негізгі құрылымын сызып алғаннан кейін, сіздің трагедияны сахналайтын кейіпкерлерді құруыңыз қажет. Сізге көптеген трагедияларда кездесетін негізгі кейіпкерлер қажет, оның ішінде кейіпкерлер, антагонистер, фольга кейіпкерлері және стереотиптік кейіпкерлер. Бұл кезде барлық кейіпкерлерге нақты диалог жазудың қажеті жоқ, бірақ олардың қағазда немесе сахнада қалай өнер көрсететіні туралы ойлану керек. Сіз бұл идеяларды әр басты кейіпкер туралы бірнеше сөйлем немесе параграф жазу арқылы қадағалай аласыз.
- Ертегіде қандай кейіпкерлер ойнайтынын ойлаңыз.
- Кейіпкерлер арасындағы қарым -қатынасты қарастырыңыз. Егер олар өзара қарым -қатынаста болғысы келсе немесе бір -бірінің бар екенін білетін болса, онда олардың арасында нақты және анық байланыс болуы керек. Әдеттегі қатынастарды махаббат динамикасы, ата -аналар/балалар, бауырлар, достар, агрессорлар/құрбандар, қарсыластар/жаулар, бастықтар/қызметкерлер немесе қамқоршылар/қамқоршылар деп бөлуге болады.
- Қайғылы фигураларды қосуды ұмытпаңыз. Бұл кезеңде сіз оның жалпы күйреуі не болатынын және оны осы тағдырға апаратын қандай таңдау жасайтынын шешуіңіз керек.
- Кейіпкерлер өздеріне, басқа кейіпкерлерге немесе олардың бір -бірімен қарым -қатынасына сұрақ қоюды қарастырыңыз. Сондай -ақ, оларға күшті пікірлер беру керек және бұл пікірлерді әр кейіпкердің жеке басы мен рөлдерін одан әрі дамыту үшін қолдану қажет болуы мүмкін.
- Сіздің кейіпкерлеріңіз шынайы және адамгершілікке сай болуы керек, бірақ сіз трагедияны жазғаныңыз үшін сізге бір немесе бірнеше кейіпкердің қарапайым адамнан жоғары болуы қажет болуы мүмкін. Бұл қасиет ерекше ерлікпен, орасан зор байлықпен/күшпен көрінуі мүмкін, немесе бұл бір немесе бірнеше кейіпкерлердің шынымен де адамгершілікке жатпайтынын білдіруі мүмкін (құдайлар/құдайлар, сиқыршылар және т.б.).
3 бөлімнің 3 бөлігі: Өз трагедияңызды жазу
Қадам 1. Сюжетті дамытыңыз
Бұл жерде сізде негізгі оқиғалар болуы керек, олар оқиғаны сипаттайтын және сол оқиғаларды сахналау үшін кейіпкерлерді құратын оқиғалардың сұлбасы болуы керек. Мұның бәрі аяқталғаннан кейін сіз сюжетті толық және функционалды оқиғаға айналдыруыңыз керек. Сіздің дағдыларыңызға байланысты бұл сізге оңай болуы мүмкін немесе оқиғаны дамытудағы ең қиын бөлігі болуы мүмкін.
- Мәліметтерге назар аударыңыз. Егжей -тегжейлер оқиғаны жандандырады, бірақ сонымен бірге әңгімені пайдасыз ұсақ -түйектерге жүктемеу үшін абай болу керек. Күмәнданған кезде, Чехов тапаншасының (Чехов мылтығы) принципі туралы ойланыңыз: егер сіз белгілі бір мәліметтерді (мысалы, мылтықты сахнаға қою) қосқыңыз келсе, онда маңыздылық болуы керек (мысалы, мылтықты айтарлықтай қолдану керек).
- Барлығын күрделендіріңіз. Бұл сізге күтпеген жерден сюжет қосу керек дегенді білдіруі мүмкін, бірақ оқиғаны күрделендірудің тиімді әдісі - кейбір басты кейіпкерлер туралы шынымен қызықты және тартымды нәрсе жасау. Осылайша, олар үш өлшемді болады және сайып келгенде адам болады. Есіңізде болсын, ешбір адам кейіпкер суреттегендей қарапайым емес.
- Сіздің трагедияңызда әр кейіпкер қалай өзгеретіні туралы ойланыңыз. Егер өзгермейтін кейіпкер болса (айталық, өз ісіне ешқашан өкінбейтін зұлым адамнан басқа), онда сіздің трагедияңыз жеткілікті түрде дамымаған.
- Сіздің кейіпкеріңіз эмоционалды болсын. Оларды эмоционалды түрде шындыққа айналдырмаңыз, бірақ олар қағаз жүзінде азап шеккенде, олардың азаптары көрермендерге айқын және танылатынына көз жеткізіңіз.
Қадам 2. Қайғылы кейіпкердің құлдырауын дамытыңыз
Сіз қайғылы кейіпкермен не болатынын және оның тағдырына қандай оқиғалар тізбегін әкелетіні туралы жалпы түсінікке ие болуыңыз керек. Бірақ сіз трагедияны жазу процесінде жұмыс жасай отырып, сіз оқиғалар тізбегін дамытып, кітапта немесе пьесада басты кейіпкердің өліміне әкелген элементтерді біріктіруіңіз керек. Бұл трагедиялық шығарманың негізгі элементі болып табылады және сценарий бойынша бірізділікті және қағазға (немесе сахнада) әзірлеуге және айналдыруға жеткілікті уақытты қажет етеді.
- Егер басты кейіпкер бастан кешкен трагедия кек алуды көздейтін болса, оқырман/көрермен алғашқы бірнеше сахнадан немесе тараудан кек алудың себебін түсінуі керек. Мысалы, Шекспирдің «Гамлет» трагедиясында көрермендер Бірінші сахнадағы Гамлет патшаның елесімен танысады және оның өлімі пьесаның маңызды аспектісі болатынын біледі.
- Басты кейіпкерге және оның құлдырауына қатысы бар барлық маңызды кейіпкерлерді трагедияның басында таныстыру керек. Драма/роман басты кейіпкердің жағдайын түсіндіру үшін контекстік ақпарат беретін немесе ақпарат беретін ақпарат беруден басталуы керек, және басты кейіпкердің өркөкіректікке көтерілуін және оқиғаның соңында оның құлдырауын дайындаудан басталуы керек.
Қадам 3. Ұқсастықтарды және/немесе метафораларды енгізіңіз
Тарих табысты трагедия үшін теңеу мен метафораның маңызды екенін көрсетеді. Екеуі де қағаздағы сөздерге немесе сахнадағы әрекеттерге қосымша мағына береді және оқырманға/көрерменге сіз жасаған салыстыруларды түсіндіре отырып және сіздің шығармаңыздың «үлкен суретін» оқу арқылы оқиғаға қатысқанын сезінуге мүмкіндік береді.
- Метафора - бұл екі нәрсені салыстыру, ал ұқсастық екі нәрсені «сияқты» немесе «қалай болса» деген сөздермен салыстырады. Барлық теңеулер метафора болып табылады, бірақ метафоралардың бәрі теңеу емес.
- Метафораның мысалы: «Оның көзі менің көзімнен жарқырады». Оқырман кейіпкердің көзі шынымен де жарқырамайтынын біледі, және автордың мақсаты - кейіпкердің жарқын және сүйкімді көздері болғандығы анық.
- Ұқсастықтың мысалы келесідей: «Ол жылағанда, оның көзі жұлдыздай жарқырайды». Тағы да, оқырман кейіпкерлердің көздері аспан денелеріне ұқсамайтынын, бірақ жазуда қолданылатын тілге ақындық қасиет беретін теңеулер мен метафоралар екенін біледі.
4 -қадам. Көрініс жасаңыз
Көріністер трагедияға нан мен май сияқты. Сценалар - бұл барлық нәрсе болатын шеңбер, және әрбір сахнаның басы, ортасы мен соңы айқын болуы керек және жалпы сюжетке өз үлесін қосуы керек.
Кез келген сахнаның негізі, әрекеті, шарықтауы мен ажыратымдылығы/сипаттамасы жинақталуы керек
5 -қадам. Шиеленісті күшейтіңіз
Сюжетті әзірлеу кезінде, егер сіз жазып отырған оқиғаның сюжеті мағыналы ма, жоқ па деп ойланып жүрсеңіз, қиындықты жоғарылатудың жолдарын ойлаңыз. Мысалы, егер біреу күйеуін ұрлап кетеді немесе өлтіреді деп қорқатын болса, оқырманға мұның қайғылы екенін түсіндіріңіз. Ол бұрын өмірінде маңызды адамнан айырылды ма? Сіз жаратқан әлемде ол жесір болып аман қала ала ма? Бұл сұрақтардың барлығы көрерменнің «күйеуінің өлгені ұят» және «бұл әйелдің өліміне әкелуі мүмкін қайғылы оқиға» деген ойдың арасындағы айырмашылықты тудырады.
Қайғылы оқиғалар қорқынышты оқиғаларға толы. Сіздің кейіпкерлеріңізбен болатын тітіркендіргіш оқиғалар бетті сілкіндіретін соққыдан тыс қорқынышты әсер ететінін түсіндіріңіз
Қадам 6. Шиеленісті шешіңіз
Кез келген әрекеттің бірдей реакциясы болуы керек сияқты, трагедиядағы әрбір шиеленістің де шешімі болуы керек. Сіз әр адамның өмірін өзгертпестен (әдетте кейіпкердің құлдырауына дейін) маңызды оқиғаны шешусіз қалдыруға немесе қайғылы оқиғаны аяқтауға болмайды. Әлі ілініп тұрған бөліктерді аяқтау керек, трагедия кезінде қозғалатынның бәрін аяқтау керек, ал драмада болатын қорқынышты оқиғалар мағыналы азапқа/жоғалуға/өлімге айналуы керек.
Күдіктің шешілуі оқиғаның табиғи аяқталуына әкелсін. Егер оқиға шиеленісті шешкеннен кейін ұзақ уақыт жалғаса берсе, сюжет «бұзылады», себебі сюжетті қозғау немесе кейіпкерлерге әсер ету қиын болмайды
Қадам 7. Жұмысыңызды қайта қарап шығыңыз
Кез келген басқа жазба туындысы сияқты, трагедия аяқталғанға дейін бір немесе екі рет қайта қарау процедурасынан өтуі керек. Қайта қарау процесінде кейіпкерлерді дамыту, сюжеттік саңылауларды толтыру және қажет болған жағдайда көріністерді қосу/жою немесе қайта жазу үшін қосымша мәліметтерді қосу қажет болуы мүмкін. Сіз қолжазбаны өзіңіз өзгерте аласыз немесе өзіңіз білетін және сенетін адамнан қолжазбаны адал бағалауды сұрай аласыз.
- Қолжазбаны қайта қарауға тырыспас бұрын, оны аяқтағаннан кейін екі -төрт аптаға рұқсат етіңіз. Бірнеше күннен кейін сіз жазған сценарийден алыстау қиын болуы мүмкін, және бұл оқиға әлі есіңізде болғандықтан, сіз басқа оқырмандар түсінбейтін кейбір нәрселерді жіберіп алуыңыз мүмкін.
- Нақты өзгерістерді бастамас бұрын басынан аяғына дейін оқып көріңіз. Жаңартуларды тоқтатпай, шатастыратын, дамымаған немесе қажет емес/сәйкес бөлімдер туралы ескертулер жасаңыз. Содан кейін сіз сценарийді толық оқығаннан кейін бұл мәселелерді қалай шешуге болатынын шеше аласыз.
- Оқу мен қайта қарау кезінде өзіңізден сұраңыз, бұл оқиға тұтастай сәйкес келе ме, сюжет тартымды/тартымды ма, оқиға біртіндеп немесе баяу ағып жатыр ма, және кейіпкерлер эмоционалды жауап беру үшін қиындықтар жеткілікті ме? оқырман/аудитория.
- Соңғы өнім оқырманға/аудиторияға қалай әсер ететіні туралы ойланыңыз.
- Есіңізде болсын, қайғылы тағдыры бар кейіпкер жақсы мінезге ие болуы керек және оның арманы болуы керек, ал оның өлімі/жойылуы таңдаудың әрекет немесе пассивті түрде болуына қарамастан өзінің жеке таңдауы нәтижесінде болады. Негізгі кейіпкердің құлауы оқырманға/көрерменге аяушылық пен қорқыныш тудырады ма? Әйтпесе, қолжазбаңызға үлкен түзетулер енгізу қажет болуы мүмкін.
Қадам 8. Сөйлем деңгейінде түзетулер енгізіңіз
Қайта қарау кезеңінде қолжазбадағы үлкен мәселелерді түзеткеннен кейін, сіз өзіңіздің бүкіл жұмысыңызды мұқият өңдеуіңіз керек. Бұған емлені тексеру, субъект-етістік ережелерін бекіту, грамматикалық ережелерді түзету және мәтіннен «толтырғыш» бөліктерін алып тастау кіреді.
- Сөздер мен сөйлемдерді дұрыс және мұқият таңдағаныңызға көз жеткізіңіз. Керек емес сөздерді («толтырушы»), түсініксіз сөздерді/терминдерді және тиімділігі төмен сөйлемдерді алып тастаңыз.
- Бір сөзді қайталаудан аулақ болыңыз, бірақ оның пайдасы жоқ. Бұл абайсыз немесе әлсіз сияқты әсер береді. Оның орнына айтқыңыз келетін нәрсені айтудың жаңа және қызықты әдістерін табыңыз.
- Сіздің жұмысыңыздағы дұрыс бұрмалау және толық емес сөйлемдер. Мұның бәрі оқырманды/аудиторияны шатастырады және актердің айтуы қиын болуы мүмкін.
Кеңестер
- Егер сіз қайғылы оқиғаны қалай бастауды және аяқтауды білмесеңіз, қосалқы жазушыны қарастырыңыз.
- Трагедия, қалай аталады, қайғылы. Жақсы трагедия көрерменді жылатады, бірақ соңында олар эмоционалды жеңілдікке ие болады. Барлығының қандай да бір мағынаға ие болуы керек және ол барлық қатысушы кейіпкерлер үшін елеулі өзгерістерге бағытталған болуы керек.
- Егер сіздің трагедияңыз сәтті болмаса, көңіліңізді қалдырмаңыз. Сіздің кітабыңызды жарияламас бұрын көптеген адамдардың пікірін біліңіз, бірақ есіңізде болсын, бұл авторлыққа басқаларға қарағанда сыйлық. Сіздің жұмысыңыздың көз алдыңызда жүріп жатқанын көру - өзіңізге бере алатын ең үлкен нәрсе, және теріс пікірлердің сізден бұлай алуға жол бермеңіз.
