Фильм түсіру достарыңызбен қызықты іс болуы мүмкін немесе сіз шынымен де жасағыңыз келеді. Қарамастан, бұл сценарийді таңдау, актерлерді таңдау мен нағыз фильм түсіру арасында көп уақытты қажет ететін процесс, бірақ сіз негіздерді білгеннен кейін жақсы фильм жасай аласыз. Режиссерлік процесті бастау үшін бірінші қадамды тексеріңіз.
Қадам
4 -ші әдіс 1: Түсірілімге дайындық
Қадам 1. Сценарийді таңдаңыз
Жақсы сценарий тіпті орташа режиссерді жақсы етіп көрсете алады, сондықтан ақылмен таңдаңыз. Сіз өзіңіздің сценарийіңізді жаза аласыз, егер бұл сізге ұнайтын болса және сізге мүмкіндік болса. Жазу кезінде немесе сценарийді таңдауда сізге ең жақсы сценарийді таңдауға көмектесетін бірнеше нәрсені ескеру қажет.
- Құрылым - жақсы оқиғаның кілті. Үш актіден тұратын құрылым-бұл сценаристерге жақсы әңгіме жасау үшін жиі қолданылатын құрал. Ол келесідей жұмыс істейді: орнату немесе бастау (1-ші акт), қарама-қайшылық (2-ші акт), шешу (3-ші акт). Негізгі бетбұрыс 1 -ші және 2 -ші актілердің соңында болды.
- Жақсы сценарий айтудан гөрі көрсетеді. Сіз көрермендердің актерлердің қимылына, не кигеніне, не істеп жатқанына және сөздерді қалай айтатынына қарап не болып жатқанын білгенін қалайсыз. Өте табиғи және көрінетін сценарий.
- Әрбір сахнада сюжеттік желі болуы керек, ол көріністің үй ішінде (интерьерде) немесе сыртта (сыртқы) түсіріліп жатқанын, түнде немесе күндіз түсірілгенін және қайда орналасқанын көрсетеді. (Мысалы: INT. LIVING Room - NIGHT.)
- Әрекетті сипаттау кезінде сіз экранда көрінетін нақты және нақты әрекетті сипаттайсыз. Мысалы, «Джон қонақ бөлмеге кірді. Ол дос қызының оны тастап кеткеніне ашулы. «Сіз:» Джон қонақ бөлмеге кірді. Ол есікті арқасынан қағып, диванға соқты ».
Қадам 2. Сценарий үшін сценарий тақтасын немесе көріністер тізбегін жасаңыз
Әр көріністі ретке келтіру маңызды, сондықтан сіз әр көріністі қалай бағыттау керектігін, камераның қандай бұрышын, қандай көріністі көргіңіз келетінін білесіз. Сіз түсіретін көріністердің ретін ұстанудың қажеті жоқ, бірақ бұл сізге бастау үшін бағыт береді.
- Сіз орната алатын нәрселерге мыналар жатады: әр кадрда қандай таңбалар пайда болады, ағымдағы және алдыңғы кадрлар арасында қанша уақыт кетеді, кадрдағы камера бұрышы (қандай кадр қажет).
- Сахналар тізбегі мінсіз болуы шарт емес. Бұл сізге сценарийдің жанын және оны қалай жүзеге асыруға болатынын береді.
- Фильм стилін анықтаңыз. 1920 жылдардағы жеке детектив туралы стоикалық фильм ата -ананың тәуекелдері туралы шын жүректен шыққан комедияға мүлдем басқаша әсер етеді. Фильмнің сәтсіздікке ұшырауының ең жақсы тәсілі-сахнаның ортасында стильді өзгерту, сондықтан көңілге қонымды комедия кенеттен ескертусіз трагедияға айналады. Бұл комедияларда трагедияны көрсететін көріністер болмайды немесе керісінше болмайды дегенді білдірмейді, бірақ сіздің фильміңіз, әсіресе режиссерлікті жаңадан бастасаңыз, бір стильге баса назар аударуы керек.
Қадам 3. Фильміңізді қаржыландырыңыз
Сіз фильмді қаржыландырусыз түсіре алмайсыз, әсіресе фильмді тек отбасыңыз ғана көргісі келмесе. Фильм түсіруге арналған құрал -жабдықтар қымбатқа түседі, сізге реквизиттер, орындар, актерлер мен техниктер қажет. Бәрі ақшаға тұрады.
Егер сіз инди фильм түсіргіңіз келсе, сіз әлі де өз фильміңізге продюсер табуға тырысуыңыз керек, фильмді қаржыландыруды білетін адам, түсірілім орнын табыңыз
4 -қадам. Әр рөлге әртістерді таңдаңыз
Егер сізде ақша жоқ болса, онда сіз өзіңіздікін таңдайтын шығарсыз, әйтпесе бұл үшін актерді іріктеу бойынша режиссерді жалдаған дұрыс. Жалпы, актерді таңдау режиссері сіздің фильмге дұрыс актерді анықтауға көбірек мүмкіндік алады.
- Сіз басқа фильмдерде ойнаған және оның қалай жұмыс істейтінін түсінетін адамдарды қалайсыз. Бұл үшін театр әртістері жарамайды, өйткені театрда ойнау мен фильмде ойнау мүлде өзгеше.
- Кейбір жаңа актерлер өте қымбат емес. Сіз іздеген нәрсе - харизма мен талант. Бұл әдетте досыңызды рөлге таңдауды ғана білдірмейді (егер сіз тек фильмдерді қызыққа бағыттамасаңыз).
5 -қадам. Орындарды, тіректер мен материалдарды табыңыз
Фильмдерге орын қажет (жатын бөлме, қонақ бөлме, көше, бақша және т. Сіз бұл жерлерде кейде тегін суретке түсе аласыз, ал кейде оған ақы төлеуге тура келеді. Оның орнына сізге реквизиттер, костюмдер, макияж және түсіру материалдары (микрофон, камера және т.б.) қажет болады.
- Егер сізде продюсер болса, олар осылай жасайды. Белгілі бір жерде суретке түсіру үшін сізге қажет нәрсенің бәрі бар екеніне көз жеткізіңіз. Әйтпесе, сіз мұны жалғыз жасайсыз.
- Егер сізде өте шектеулі қаражат болса, достарыңызбен және отбасыңызбен сөйлесіңіз. Сіз визажист болу үшін өте жақсы макияж жасайтын біреуді білетін шығарсыз, немесе сіздің тәтеңізде киім топтамасы бар шығар.
Қадам 6. Сәйкесінше жоспар құрыңыз
Егер сіздің фильміңіздің қалай өтетіні туралы нақты көзқарасыңыз бен жоспарыңыз болмаса, оның қандай фильм болуын қаласаңыз, бұл кино түсіру процесі қиын болады. Сізге нақты конфигурация қажет және түсіру процесінің сәтті болуы үшін не істеу керек екенін білу қажет.
- Кескіндердің тізімін жасаңыз. Бұл негізінен кадрларды, фокустық қашықтықты, камераның қозғалысын және есте сақтау керек нәрселерді сипаттайтын барлық фильм сахналарының реттелген тізімі (мүмкін түсірілімге қатысты мәселелер). Сіз мұны сюжет тақтасы немесе көріністердің реттілігі арқылы жасай аласыз, бұл сізге ыңғайлы.
- Толығырақ сценарий жасаңыз. Бұл негізінен түсіруге қажет барлық нәрсені анықтайтын процесс, оның ішінде орындар, реквизиттер, эффектілер және т.б. Егер сізге продюсер көмектесетін болса, бұл оңайырақ болады.
- Сіздің барлық техниктеріңізбен бірге техникалық шолу. Бұл түсірілім орындары мен әр кадрды техникпен бірге қарауды білдіреді, сондықтан әр кадрда не күту керектігін бәрі біледі. Мүмкін болатын мәселелерді талқылауға болады (нақты жарықтандыру, дыбыстық мәселелер және т.б.).
Қадам 7. Түсіру кестесін орнатыңыз
Егер сіз жақсы режиссер көмекшісін ала алсаңыз, сізге біреу керек болады. Олар қажет болғанда актерлерге айқайлап, әр техникалық шолуды жазып алуды және барлық түсірілімдерді жоспарлауды жасайды.
Түсіру кестесінің параметрлері негізінен түсірудің таратылатын кестесін орнатады. Бұл түсіру хронологиясында ешқашан жоқ, бірақ әдетте жарықтандыру немесе камера параметрлеріне қатысты
2 -ші әдіс 4: Актерлермен жұмыс
Қадам 1. Түсірілім алдында сценарийді зерттеңіз
Бұл өте айқын қадам сияқты көрінеді, бірақ бұл өте маңызды. Сіз нақты кино түсірумен айналысқанда, сіз актерлердің қолынан келетіні де, істей алмайтыны да жайлы болғанын қалайсыз.
- Сценарийді бірге оқудан бастаңыз, онда сіз және сіздің актерлер отырасыз және әр көріністі зерттейсіз. Олар сөзбен, сізбен және басқалармен өздерін жайлы сезінеді, бұл түсірілімді айтарлықтай жеңілдетеді.
- Шын мәнінде, талантты актерлерге түсірілім алдында көп жаттығулар қажет емес, сондықтан жоғары эмоционалды көріністерді қайталамау жақсы, сондықтан олар шынайы өмірде түсірілгенде табиғи болып көрінеді, бірақ егер сіз белгілі және таланттымен жұмыс жасасаңыз. актерлер, сондықтан егер сіз жаңа актерлермен жұмыс жасасаңыз, түсірілім алдында сценарийді зерттеген дұрыс.
Қадам 2. Актерлердің өз рөлдерін үйренгеніне көз жеткізіңіз
Актерлер сценарийдің қыр -сырын білмей, керемет қойылым бере алмайды. Сіз олардың рөлін білмей -ақ түсіру күні кенеттен пайда болғанын қаламайсыз. Сондықтан практика өте маңызды.
3 -қадам. Әр көріністегі әңгімені сипаттаңыз
Бұл диалогқа негізделген сахнада не бар екенін білдіреді. Сондай -ақ, ол сіздің актерлерге сахнада және фильмде қандай кейіпкерлерді ойнайтынын айтады, бұл оларды қалай басқаратындығыңызды анықтайды.
- Азды -көпті олардың фильмдегі рөлі. Актерлерден қалайтын нәрсе - олар ештеңе жасамаса да. Актер көп істемей -ақ өз кейіпкерін көрсете алады.
- Мысалы: Джон, жоғарыдағы ренжіген кейіпкер, оны тастап кеткен қызды жек көретініне, немесе ол әлі де сүйіктісіне (немесе екеуіне) ғашық болғанына байланысты әр түрлі рөлдерде ойнайды.
4 -қадам. Сабырлы, шоғырланған және анық болыңыз
Ашулы клишелер, режиссердің айқайы - бұл тек клише. Директор ретінде сіз жауаптысыз (егер сізде продюсер болмаса), демек, бәрі сізге тыныштық пен түсінікті бағытты іздейді.
- Бұл егжей -тегжейлі тізбектер мен сценарийлердің маңызды болуының себебі. Сіз оларды әр көрініске қайтара аласыз және сіз үшін жұмыс жасайтын кез келген адамға өз көзқарасыңызды көрсете аласыз.
- Есіңізде болсын, фильмдер әр түрлі адамдардың үлесімен түсіріледі, тіпті режиссерлер мен актерлер көбірек марапатқа ие болса да. Актерлермен және түсірілім тобымен талқылап жатқанда, сіз өзіңізді маңызды адам ретінде ұстамағаныңыз жөн.
5 -қадам. Нақты нұсқаулар беріңіз
Бұл актерлерге арналған. Егер сіз актерлерге әңгіме мен фильмге деген көзқарасыңызды түсіндіріп жатсаңыз, олардың сахнада істегенін жасау олар үшін қиындық тудырмауы керек, бірақ нақты нұсқауларды, тіпті «ойнап көріңіз» сияқты нұсқауларды беру маңызды. рөлі тезірек ».
- Таспаны қайта -қайта алыңыз. Түсірілім тізімінде актер жасағыңыз келетін маңызды нәрселерді жазыңыз. Сіздің нақты және егжей -тегжейлі пікірлеріңіз бен сұрауларыңыз актерлер мен түсіру тобына сіздің көзқарасыңызды ұстануды жеңілдетеді.
- Актерге жеке немесе толық кері байланыс беріңіз. Сіз мұны басқа адамдар болған кезде жасай аласыз, тек пікірді алатын актер ғана естігенше. Бұл басқаларды бұрмаламаудың әдісі.
- Позитивті пікірлер беріңіз. Актерлер олардың өнері бағаланатынын және дұрыс істеп жатқанын білуді жақсы көреді. Сіз оларға хабарлағаныңызға көз жеткізіңіз, тіпті егер бұл «сіз соңғы сахнада жасағаныңыз маған өте ұнады; Сахнаны түсірген кездегідей көрейік ».
- Кейде, егер сізде жақсы актерлер болса, оларға көп бағыт -бағдар берместен, олардың ойлағанын жасауға рұқсат беру жақсы. Бұл әрқашан сіздің жоспарларыңызға сәйкес келмесе де, көріністер мен фильмдер жаңа бағыттарды алуға мүмкіндік береді.
3 -ші әдіс 4: суретке түсіру
Қадам 1. Әр түрлі түсіру түрлері мен камера бұрыштарын біліңіз
Режиссерлік кезінде сіз әр түсірілім позициясын, әр түрлі камералар мен камералардың қозғалысын білуіңіз керек, осылайша сіз әр көріністі қалай түсіру керектігін және әр сахнаға жету үшін не істеу керектігін білесіз. Әр түрлі позиция мен түсірілім түрлері сахнаның көрінісін өзгертеді.
- Жақтау (немесе алыстан ату): өте ұзақ қашықтық (әдетте бастапқы қашықтық, бір миль қашықтықта), ұзақ түсірілім (бұл кинотеатрдағы көрермен мен экран арасындағы қашықтықты қарастыратын «өмірлік» кадр; кейіпкерлер мен фондық фон), орташа түсіру (бұл әдетте диалогтық сахналар үшін немесе белгілі бір әрекетті неғұрлым айқын көру үшін қолданылады және әдетте белінің жоғары бөлігіндегі кейіпкердің 2/3 бөлігінен тұрады), жақын (бұл кадр бетке немесе әлсіз фоны бар объект, әдетте кейіпкердің санасына ену үшін қолданылады), өте жақыннан қарау (әдетте ауызға немесе көзге белгілі бір бөлшектерге назар аударады, әдетте қандай да бір әсер ету үшін қолданылады).
- Камера бұрышы камера мен түсіргіңіз келетін нәрсенің арасындағы байланысты анықтайды және көрерменге суреттегі зат немесе кейіпкер туралы эмоционалды ақпарат береді. Құстардың көзқарасы (жоғарыдан бағытталған көріністі көрсету, көрерменді Құдайға ұқсас етіп орналастыру және қалыпты нәрселерді танылатын етіп көрсету), жоғары бұрыш немесе жоғары бұрыш (бұл үшін кранды қолданатын және түсінік беретін камера қажет. Орын алады)) пайда болады), көздің деңгейі (бұл камераның басқа адамның рөлін атқаратын қалыпты бұрышы), бұрышы төмен немесе бұрышы төмен (көрерменді дәрменсіз сезінеді, немесе абдырап, қарап тұрады) объект қорқынышқа немесе бағдарлануға шабыттандыруы мүмкін.)), көлбеу бұрыштар (көбінесе қорқынышты фильмдерде қолданылады, бұл кадр теңгерімсіздік, ауысу және тұрақсыздық сезімдерін шабыттандырады).
- Камера қозғалысы әрекетті жылдам кесуге қарағанда баяу етеді, бірақ сонымен бірге «нақты» әсер береді. Табалар (көріністі көлденеңінен қараңыз), еңкейту (көріністі тігінен қарау), қуыршақпен ату (сонымен қатар камера қозғалыстағы көліктің әрекетін қадағалайтын/жүк таситын кадрлар деп аталады), қолмен түсірілімдер (Steadicam камералары қолмен ұсталады) кадрлар үзіліссіз көрінеді, бірақ олар әлі де жақын және шынайы болып көрінеді), кран түсірілімдері (бұл ауадағы қуыршақпен бірдей немесе көп), үлкейту линзасы (бұл кескіннің ұлғаюын өзгертеді, көрерменнің орнын баяу өзгертеді) немесе жылдамырақ), әуе түсірілімдері (кран түсірілімімен бірдей суретке түсіру, бірақ тікұшақтан түсірілген және әдетте фильмнің басында түсіру үшін қолданылады).
Қадам 2. Шақырылған кезде келіңіз
Бұл негізінен экипаж бәрін ұйымдастыратын уақыт. Егер сізде режиссердің көмекшісі болса, онда сіз болудың қажеті жоқ, бірақ оны көрсету жақсы. Сіз сол күні түсіру туралы ойлана бастай аласыз және оны қалай жасау керектігін және басқа нәрсені өзгерту қажет пе деп ойлай аласыз.
3 -қадам. Ату жаттығуын жасаңыз
Түсірілімге кіріспес бұрын және дала экипажы қондырғыларды орнатып жатқанда, актерлерді жаттықтырыңыз және камерамен не істеу керектігін шешіңіз (олар қай жерде тұруы керек, қандай кадрды қолдану керек, сценарийді қалай айту керек).
Әр түрлі бұрыштан түсіруден оның қалай жұмыс істейтінін тексеру үшін көріністапқышпен немесе камерамен орнатыңыз. Осы сәтте сіз қалаған көріністі алу үшін кейбір көріністер мен кадрларды өзгертуді және қайта анықтауды қалауыңыз мүмкін
Қадам 4. Түсіруді орнатыңыз
Әр түсірілім үшін сіз фокустық қашықтықты, камераның орналасуын, актерлік белгілерді (олар қай жерде тұруы керек және т.б.), қолданылатын линзалар мен камераның қозғалысына қатысты білуіңіз керек. Сіз әр түрлі ойларды пайдалана отырып, түсіруді операторыңызбен бірге ұйымдастырасыз.
Енді сізде режиссердің стилі мен кинематографистің стиліне байланысты (сіз түсірілімде шешім қабылдайтын жалғыз адам болуы мүмкін) сізге көп немесе аз бағыт беру қажет болады. Олармен жарықтандыру туралы және түсірілім дайын болғанша камераның қалай жұмыс істейтіні туралы талқылаңыз
Қадам 5. Суретке түсіріңіз
Түсірілім көп уақытты қажет етпейді және бұл әдетте қысқа көріністер. Сіз камераның қозғалысын және орналасуын қолдана отырып, сахнамен бірге жүресіз, осылайша сіз кинематографистпен жұмыс жасауға дайынсыз. Сіз оны жұмыстан босатқанда, сіз оның қалай өтетінін көруге дайынсыз.
Қадам 6. Түсірілімге шолу жасаңыз
Монитордан түсірілген суретті қарап шығу, сахнаны қалай жақсартуға болатынын, сахнаны түпнұсқалық идеяға қалай сәйкес келтіруге болатынын қарастыруға мүмкіндік береді. Содан кейін сіз өзіңізге ұнағанша көріністі қайталайсыз.
Бұл түзету бөлмесін кейін қарауға мүлде ұқсамайды. Онда сізде сахнаны жақсарту үшін жасай алатын барлық нәрсені көруге уақыт, айқындық пен перспектива бар
4 -ші әдіс 4: Фильмді аяқтау
Қадам 1. Фильмді түзетуді орындаңыз
Бұл кезеңде сіз не істегіңіз келеді, бұл фильмнің барлық өңдеулерін біркелкі, біркелкі және үйлесімді түрде орналастыру. Жалпы ереже бойынша, сіз бұл әрекетті аудиторияға жалықтырмайтындай етіп қысқартқыңыз келеді. Бұл сіз сахнадан сахнаға көрсету үшін кесіп тастағаныңызды білдіреді (Джон қонақ бөлмесінің есігін ашқандай). Сіз сахнаны Джонның алыстағы қозғалысына қатысты бірінші бөлігімен және жақынырақ соққының екінші бөлігімен біріктіресіз.
- Қозғалысты кадрлар бойымен кесу - бұл ашық кадр. Мысалы, сөйлесіп тұрған екі ер адамның орташа атысы, олардың біреуі қозғалуда және өзінің жаман жүзін анық көрсетті.
- Нысан келетін бос кадрды қиып алады. Мысалы, ол көбінесе біреу аяғынан көрінетін көліктен түскен кезде қолданылады. Аяқтар бос жақтауға өтеді.
- Есіңізде болсын, кесу кезінде көрерменнің экранның бір жағынан екінші жағына өтуі үшін 2 кадр (секундтың 1/12 бөлігіне тең) қажет.
Қадам 2. Музыкалық шығарма жасаңыз
Саундтрек үшін оның фильммен жұмыс істейтініне көз жеткізгіңіз келеді. Бұл фильмнің үні мен келбетіне сәйкес келмейтін баллдан жаман емес. Сіз музыкалық композицияны ән авторымен талқылаған кезде музыкалық стиль, аспаптар, музыканың жылдамдығы, музыкалық қолтаңба және т.б. туралы сөйлесіңіз. Ән авторлары дұрыс ұпай жинау үшін фильм түсірудегі сіздің көзқарасыңызды білуі керек.
- Ән авторы сізге берген демонстрацияны тыңдаңыз, осылайша сіз әннің қалай келгенін және аяқталғанын және қай жерде өзгерістер енгізу керектігін көре аласыз.
- Қазіргі уақытта, егер сіз өзіңіздің жеке музыкаңызды жасасаңыз, сіз өз фильмдеріңіз үшін басқа адамдардың музыкалық авторлық құқықтарын ұрламайтындығыңызға сенімді болуыңыз керек, себебі сіз қиындыққа тап боласыз. Сіздің қалада арзан ән жазушы табуға көп уақытыңыз бар. Мүмкін, бұл кәсіби деңгейге жетпейді (бірақ содан кейін сіздің фильміңіз де керемет емес), бірақ ол әлі де жақсы дыбыс шығара алады.
- Саундтрек пен балл арасында айырмашылық бар. Саундтрек-бұл сахнаға немесе мазмұнға, ырғақ пен көңіл-күйге сәйкес келетін алдын ала жазылған музыка. Скор - бұл фильмдегі белгілі бір бейнелермен немесе мотивтермен сүйемелденетін музыка (мысалы, «әңгімедегі» алдамшы тақырып).
Қадам 3. Дыбыс қоспасын қосыңыз
Бұл саундтректің фильмге сәйкес келуін қамтамасыз етуді білдіреді. Бұл сонымен қатар қосылуы қажет дыбыстарды алып тастауды немесе қосуды немесе бұрыннан бар дыбыстарды қосуды білдіреді. Сіз болмауы керек дыбысты (ұшақтың шуы сияқты) немесе сол жерде болуы керек дыбысты өзгерте аласыз.
- Диегетикалық дыбыс дегеніміз - дыбыс көрерменнің суретте көретін нәрсесінен туындайды. Бұл әдетте түсірілім кезінде алынады, бірақ әдетте ол кейінірек қосылады, мысалы, ұшақтың дыбысы тәрізді дыбыстарды жасыру үшін сыртқы (сыртқы) және ішкі (ішкі) дыбыстарды қосу, бірақ шуды басу үшін емес.
- Диегетикалық емес дыбыс-бұл суреттің сыртынан келетін ұпай сияқты дыбысты білдіреді.
Қадам 4. Фильміңізді көрсетіңіз
Енді сіз өз фильміңізді түсіріп, оны қарап шығып, әр түрлі дыбыстарды қостыңыз, сіз оны көрсетуге дайынсыз. Кейде бұл достарыңыз бен туыстарыңызды жинап, еңбегіңіздің жемісін көрсетуді білдіреді, бірақ сіз басқа жолдарды таба аласыз, әсіресе егер бұл сіз үшін өте маңызды болса.
- Көптеген қалалар мен штаттарда сіз қатыса алатын кинофестивальдар бар. Фильмнің сапасына қарай сіздің фильм жеңіске жетуі мүмкін, бірақ оны сіздің отбасыңыз бен достарыңыздан кем дегенде үлкен көрермен көреді.
- Егер сізде продюсер болса, олар әдетте осылай жасайды және фильм аяқталғаннан кейін тарату жоспарланбаған жағдайда, сіз әдетте сіздің жобаңызды іске қосу үшін жасыл жарық ала алмайсыз.
Кеңестер
- Егер сіз режиссер болуға шынымен байсалды болсаңыз, өзіңіз жақсы көретін фильмдерді олардың қалай түсірілгенін және актерлердің фильмдерге қалай бағытталатынын көру үшін зерттеу керек. Сіз сценарийлер мен кино тілінің грамматикасы сияқты кітаптарды оқуыңыз керек.
- Егер сіз актердің әрекетін түзетсеңіз, қатал болыңыз, бірақ сын айтпаңыз. Сізді құрметтеу үшін сізге актерлер қажет.
- Актерлік шеберлік сабақтары - бұл режиссерлерге актер болудың қыр -сырын үйренудің тамаша тәсілі және оларды қоюды жеңілдетеді, себебі сіз олардың әдістері мен терминологиясын білесіз.
Ескерту
- Егер сіздің актер сізге ұнамаса, сізде жақсы тәжірибе немесе жақсы фильм болмайды.
- Сіз фильмге бірінші рет режиссер болсаңыз, блокбастер жасай алмайсыз. Егер сіз байсалды болсаңыз (және жай ғана көңіл көтермесеңіз!) Сізге көп жұмыс істеу керек болады, мүмкін кино мектебіне барасыз.
